Recopilación de apuntes de charlas de fotos compartidas y ricos relatos, de los miembros del Grupo de Fotografía "PHOTOTEMATICA".
Nuestro lugar de encuentro: https://www.facebook.com/groups/134730286583695/
Los tiempos cambiaron...
A continuación presentamos una selección de las mejores fotos de flores
publicadas por los fotógrafos de PHOTOTEMATICA para el tema "Amarillo"
en junio 2013.
Rosas Amarillas
Foto: Andrea Viva, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Gabriela Ugarnes, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Claudia Hebe Sposato, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Silvia Saavedra, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Lu Niselba, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Luz Savalli, Iquique, CHILE
Foto: Claudia Hebe Sposato, Buenos Aires, ARGENTINA
Pensamientos Amarillos
Foto: Silvia Tovar, Mendoza, ARGENTINA
Foto: Mustapha Lamara, Argel, ARGELIA
Iris, Lirios y Liliums Amarillos
Foto: Andrea Coto, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: María Susana Gimenez, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Enrique A Merker, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Juan P Tonnelier, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Tatiana Suarez, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Jaime Comamala, Buenos Aires, ARGENTINA
Nenúfares Amarillos
Foto: Silvia Moretti, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Silvia Moretti, Buenos Aires, ARGENTINA
Cactus Amarillos
Foto: Cris Frischknecht, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Girasoles Amarillos
Foto: Daniele Capes, Saint-Paul de Vence, FRANCIA
Foto: Silvia Tovar, Mendoza, ARGENTINA
Foto: Cris Frischknecht, Buenos Aires, ARGENTINA
Margaritas, Gazanias y Gerberas Amarillas
Foto: Laura Irigoyen, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Cris Frischknecht, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Hebe Brovka, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Silvia Tovar, Mendoza, ARGENTINA
Foto: Silvia Tovar, Mendoza, ARGENTINA
Crisantemos Amarillos
Foto: Silvia Saavedra, Buenos Aires, ARGENTINA
Arboles de Flores Amarillas
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Foto: María Esther Bar, Corrientes, ARGENTINA
Foto: Mónica Esperón, Buenos Aires, ARGENTINA
Flores Tropicales Amarillas
Foto: Hector Cabán Ponce, PUERTO RICO
Foto: Jaime Comamala, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Liliana Veronesi, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Mónica Esperón, Buenos Aires, ARGENTINA
Flores Silvestres Amarillas
Foto: Andrea Viva, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Bibi Martinez, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: Karina F. Otero, Buenos Aires, ARGENTINA
Foto: María Susana Gimenez, Buenos Aires, ARGENTINA
Hoy
encontré este artículo que da información sobre: Foco y Regla de Los
tercios. Como lo que abunda no daña, por ahí encontramos algún consejito
nuevo.
FOTOGRAFIA. FOCO y REGLA DE LOS TERCIOS.
Tomado dePicturecorrect - By SHANON HENRICI.
Como artistas, vemos la belleza en lo cotidiano. No es fácil de
retratar la belleza de una imagen. Conseguir lo que vemos con los ojos de
nuestra mente en la imagen final parece casi imposible para la mayoría.
Algunas de las fotos más sorprendentes han venido de las cosas más
comunes, todo es cuestión de perspectiva. Esto suena a verdad en la
fotografía también. Si usted está teniendo problemas para crear esa foto
extraordinaria, siempre que a continuación son algunos consejos que
pueden ayudarle. Con un poco de práctica, sus fotos adquirirán ese atractivo
extraordinario también.
VISUALIZAR PRIMERO Esto podría no parecer una idea única, pero a
menudo se pasa por alto. Incluso antes de apuntar su cámara hacia un
objeto, visualizar primero. Obtener una imagen clara en el ojo
de tu mente de lo que le gustaría ver aparecer en el producto final.
¿Cuáles son los atractivos del objeto? ¿Cuál es el punto culminante de la toma? Qué hace que la imagen se destaque? ¿Cómo se puede capturar
esos activos en la sesión de fotos? Al visualizar el producto
terminado incluso antes de tomar la foto, se podrá elegir a las
herramientas adecuadas . Si se toma la imagen de la
derecha, mucho después de la edición de trabajo en línea puede ser
reducido. Muchos fotógrafos se apoyan en herramientas de edición en
línea demasiado, por lo que no ponen mucha atención en la captura de la
imagen correcta primero.
REGLA DE LOS TERCIOS La regla de los tercios se aplica a la
composición de la imagen. Esta regla es la que más a menudo rompen
los principiantes. Muchos fotógrafos piensan que hay que centrar la
imagen en el visor de la cámara. Sin embargo, este es uno de los mayores
malentendidos. Al centrar la imagen en el visor, el resultado suele ser
mediocre en lugar de el mejor.
La regla de los tercios es una herramienta de composición simple y útil.
Imagínese el visor con las líneas de la grilla que ve aquí arriba, rompiendo el espacio en tercios. Por encima de los puntos de intersección de las líneas
de la cuadrícula son los puntos a colocar las imágenes de interés. Por
ejemplo, ver la imagen a continuación:
La imagen de abajo se adhiere a la regla de los tercios, mientras que la imagen de arriba no lo hace.
Tenga en cuenta que la imagen de arriba tiene los surfistas centrado en
el marco. No es una foto terrible, pero la foto de abajo tiene más
profundidad. Llama la atención sobre el horizonte. Si el patrón de
cuadrícula anterior se colocara en la encima de esta imagen, sería más fácil de ver que los surfistas están en la parte inferior
2/3 y dejaron 1/3 de las líneas de la cuadrícula. Al
cambiar el punto focal para esta posición, la imagen se hizo más
interesante. Esto es sólo una explicación básica de que hay un montón de
maneras en que esta norma puede ser aplicada para imágenes estelares.
La naturaleza proporciona grandes oportunidades para la elaboración de
una toma. Por ejemplo en la foto de la izquierda, observe los árboles utilizados
para enmarcar el modelo. Proporcionan la textura, el enfoque, y llaman
la atención sobre el modelo. Hay tantas cosas que usted puede
utilizar para enmarcar un sujeto. Tenga en cuenta que la cara de la
modelo no está en el centro de la foto, es en el 1/3 superior de la
imagen. Si hubiéramos centrado esta imagen no habría tenido el mismo
efecto. Incluso cuando se utiliza la regla de los tercios, asegúrese de que no hay elementos distractores en la fotografía. Observe cómo los árboles enmarcan a la modelo, y dominan la toma. Este es otro buen ejemplo de no centrar la foto en el marco.
La regla de los tercios
es, probablemente, el primer recurso compositivo que uno aprende en fotografía.
Y probablemente también, es el primero en aprenderse por lo sencillo de aplicar
a la vez que efectivo en sus resultados. La regla de los tercios es
un medio simple de aproximación a la proporción
áurea, una distribución del espacio dentro de la imagen que
genera una mayor atracción respecto al centro de interés.
Veamos un video a modo de introducción:
¿En qué consiste exactamente la Regla de los Tercios?
La regla de los tercios
consiste en dividir la
imagen en tres tercios imaginarios horizontales y verticales.
Los cuatro puntos de intersección de estas líneas fijan los puntos adecuados
para situar el punto o puntos de interés de la foto, alejando éste del centro
de la fotografía.
Cada uno de estos cuatro
puntos de intersección se denominan puntos
fuertes. Cuando estemos haciendo una foto, si solo existe un
único punto de interés, es preferible situarlo en uno de los cuatro puntos de
intersección mencionados en lugar de hacerlo directamente en el centro de la
foto. Esto suele generar mayor
atracción en el espectador que cuando el centro de interés esta en el mismo
centro de la fotografía.
¿Y si tengo varios centros de interés?
En caso de que en la foto
hubiera dos centros de interés, es recomendable buscar dos de estos puntos, y
siempre que sea posible opuestos, formando una diagonal en la foto.
¿Cuándo aplico la Regla de los Tercios?
Lo normal es aplicarlo al hacer la foto. No te preocupes si al
principio no identificas bien a través del visor o la pantalla de tu cámara
dónde se encuentran esos puntos imaginarios. Es normal que al principio te
cueste un poco, pero con el tiempo irás adquiriendo práctica. Algunas cámaras réflex
traen unas guías en el
propio visor que ayudan a tomar referencias. Hay quien pega en la
pantalla una pegatina
transparente sobre la que hace unas marcas. Como ayuda puede
serte útil, pero sinceramente no lo creo necesario. Otra opción, solo
recomendable en ciertos casos, es realizar un reencuadre posterior con programas de retoque
fotográfico como Photosop.
Las Reglas están para romperlas
No obstante, recuerda
siempre que las reglas de composición están hechas para romperlas. Esta regla
no tiene aplicación en todos los casos.
Con la llegada de la fotografía digital se abría un mundo por explorar para la gran mayoría de aficionados: la edición de imágenes.
Hasta entonces bastaba con llevar el rollo al laboratorio más próximo
para obtener copias impresas. Algo muy sencillo pero en el que la
participación era limitada a elegir en papel brillo o mate, pero poco
más. No había opciones creativas o de mejora si no pisábamos un
laboratorio profesional o nos aventurábamos a realizar el positivado de
modo casero, con el engorro de los químicos, las cubetas, etc.
En la fotografía digital, este campo es, precisamente el que más se ha transformado.
Hasta el punto que muchos ni pisamos un laboratorio ni para el revelado
digital. Ahora, con los archivos que almacenamos en las tarjetas de
memoria, nos vemos explorando un nuevo mundo, estimulante y totalmente
participativo, en el que nosotros somos los que decidimos el resultado final de nuestras propias fotos.
Para ello, nos tenemos que servir de una herramienta hoy día tan
cotidiana en los hogares como una heladera o un televisor: el computador
personal. Para muchos aficionados, la fotografía digital ha supuesto su
primer acercamiento serio al mundo de la informática y para otros
tantos, ampliar su campo de conocimiento en este terreno. El caso es
que, algo tan simple como abrir un archivo de imagen en un editor de
imágenes nos abre un universo de posibilidades de interacción con la
imagen bidimensional, que hace de la fotografía digital una de las aficiones más velozmente extendidas del nuevo siglo XXI.
Como digo, la posibilidad de editar nuestras fotografías, por muy simple que sea el proceso, supone un enorme estímulo,
en el que prolongamos el acto fotográfico, más allá del simple disparo,
para obtener un resultado más satisfactorio, y al menos, con la opción
de personalizarlo, que antes no existía (de forma generalizada).
La edición de imágenes puede partir y acabar en la
propia cámara. No siempre es necesaria la intervención de nuestra
computadora. Podemos recortar, mejorar y hasta imprimir copias de
nuestras fotos directamente con la cámara. Pero es cierto, que si
queremos tener algo de control y maximizar el resultado más óptimo, tenemos que editar las imágenes digitalmente en el ordenador.
Foto original: Jonathan Kania, Argentina Edición: Bianca Neri, Argentina
Algo tan simple como mejorar una imagen subexpuesta, aumentar el
contraste, eliminar el molesto efecto de ojos rojos o recortar
adecuadamente hoy día es una acción cotidiana. El resto, lograr efectos
visuales, virados y otras opciones creativas, son el paso de más que
tenemos la opción de tomar si nos gusta la edición digital.
Foto original: María Esther Bar, Corrientes Argentina Edición: Bianca Neri, Argentina
La herramienta principal es un computador personal, pero además necesitamos contar un programa que nos ayude a lograr la edición de las imágenes. Podemos usar el software gratuito
que suele acompañar a nuestra cámara cuando la adquirimos, o bien
barajar otras opciones, dependiendo de nuestros gustos y nuestros
objetivos y exigencias. Hoy en día existe un amplio abanico de
posibilidades, tanto en software de escritorio gratuito , como online,
a través de servicios de internet que nos facilitan desde las tareas
más sencillas a otras más complejas, e incluso el almacenamiento y la
posibilidad de compartirlas con otros aficionados.
Los que se enumeran a continuación son algunos de los más utilizados:
• Picasa: es un excelente programa de edición de
fotos, que también sirve para la organización y creación de álbumes y
como visualizador. La gran ventaja que ofrece es la facilidad de uso y
la posibilidad de subir fotos a la nube de forma automática, ya que está
integrado con Google + y Blogger, al tratarse de una aplicación creada
por Google.
• Adobe Photoshop: Se trata esencialmente de una
aplicación informática destinada a la edición y el retoque fotográfico.
Su nombre en español significa literalmente "tienda de Fotos" pero puede
interpretarse como "taller de foto". Su capacidad de retoque y
modificación de fotografías lo ha posicionado como el programa de
edición de imágenes más famoso del mundo.
•Picnik: es el sistema de edición de fotos online que
tiene integrado Flickr, aunque también se puede utilizar en forma
independiente, sin necesidad de disponer de una cuenta. Tiene una
versión gratuita y otra Premium, que permite trabajar sin que aparezca
publicidad. Habilita retoques –inclusive algunos como el “bronceado” de
la piel, el blanqueamiento de dientes, la eliminación de brillo etc.-, y
efectos como marcos divertidos para los chicos.
• FotoFlexer: Más que una herramienta de edición, es
un programa online que permite aplicar numerosísimos filtros y efectos
sobre las fotos. Pueden realizarse desde ajustes automáticos y efectos
simples, hasta efectos más complejos (Pop Art, crear felicitaciones,
poner bordes a las fotos o incluso dar aspecto de poster).
• Phixr: Permite realizar operaciones como rotaciones,
inversiones, escalados, recortes, conversiones a blanco y negro o
sepia, controles diversos de color, reducción de ruido, control de
nitidez o reducción de ojos rojos, entre otros.
• Adobe Photoshop Lightroom: Es un potente programa de
fotografías digitales, uno de los mejores para poder modificar, al
estilo que lo haría un profesional. También permite agregar a las fotos
diversos efectos, como cambiar el color, agregar la luz de relleno, etc.
Los resultados que ofrece son excelentes.
•Apple Aperture: Uno de esos programas
imprescindibles para los fotógrafos (profesionales o aficionados)
Permite organizar archivos fotográficos, clasificarlos, ajustarlos,
revelarlos, exportarlos, imprimirlos, realizar un pase de diapositivas,
generar álbumes de fotos vía web, etc. Contiene casi todas las facetas
con las que tiene que lidiar el fotógrafo después de una sesión y las
realiza muy correctamente, reduciendo de manera notable el trabajo de
postprocesado.
• Gimp: Es un editor open source muy popular. La gente
lo llama el Photoshop gratuito porque tiene una interfaz y
funcionalidad parecidas al programa de Adobe.
•Photofiltre: Sorprende por su simplicidad y rapidez.
Tiene una interfaz limpia, con botones estratégicamente agrupados que
facilitan la vida del usuario. Incorpora filtros semejantes a los del
Photoshop, además de posibilitar rotar la imagen, cambiar su tamaño,
imprimirla en distintos tamaños e incorporarle bordes. También corrige
imperfecciones en los rostros utilizando una herramienta llamada "clon
stamp tool" que copia una parte de la imagen y la pega en otra
semejante.
•Photoscape: Ideal para quien le gusta "juguetear"
con las fotos. Además de múltiples recursos, para el retoque permite
unir varias fotos en una, crear una animación GIF, dividir una foto en
varias partes, capturar la pantalla de la computadora y grabarla, poner
marco a las fotos etc. Es muy fácil de utilizar, ideal para quien le
guste publicar fotos en internet o prefiera imprimir sus imágenes de
manera creativa.
• Paint.NET: Además de presentar una pantalla similar a
la de Photoshop, sorprende por la manera dinámica en que las paletas se
ensamblan en la pantalla. El programa también permite crear dibujos, y
trae casi todas las herramientas necesarias. Es un programa gratuito y
muy liviano al momento de editar fotos.
Qué editores usamos los PHOTOTEMATIC@S hoy (abril-mayo 2013)
Hicimos una encuesta y aquí el ranking de los más usados en nuestro grupo:
Entonces... ¿Retocar una foto u obtenerla directa?
¿Qué es mejor? La verdad es que
no existe una respuesta consensuada al respecto de estas preguntas.
Muchos fotógrafos retocan sus fotos para mejorar el aspecto. Algunos son
totalmente contrarios al uso de programas de edición digital ya que
contradicen de pleno el término fotografía. Por otro lado están los que
realizan tan solo ajustes finos y los que hacen uso y abuso de la
edición.
La edición (mejora de niveles, contraste, iluminación, suavizado de
ruido, etc.) existe desde que se inventó la fotografía y es tan antigua
como ella misma. Antes se hacía al revelar/positivar por medios químicos
o por el uso de la luz con máscaras y marginadores, y ahora se hace por
medios informáticos, pero lo que se busca es lo mismo: una fotografía
lo mejor posible.
Quizá el problema es que ahora se puede llegar más lejos y falsear la
realidad en mayor medida, cambiando la luz que había en el momento de la
foto, o eliminando cosas que estaban en la foto o poniendo las que no
estaban. Pero eso tampoco es nuevo... simplemente ahora es más fácil y
está al alcance de cualquiera.
Mira estas fotos de la época de Stalin, antes de que existiera el
Photoshop, donde como ves se eliminaba a los que caían en desgracia:
Sea en la fotografía de toda la vida como en la digital actual,
manipular las fotografías para hacer ver una realidad distinta a la que
en realidad se captó no es ético; puede serlo en fotografía artística,
donde lo que cuenta es la creatividad y las herramientas digitales se
convierten en simples útiles adicionales para la creación, como lo
serían un pincel y un lienzo... o un spray y una pared.
Pero no se puede confundir "manipular" con "editar". Hay una diferencia
clara. A veces se edita una foto precisamente para que se parezca más a
lo que vimos que lo que captó el sensor, y eso no es falsear la
realidad, es intentar acercarse más a ella.
Foto original: Norma Arbelo Irizarry, Camuy, Puerto Rico Edición: Bianca Neri, Argentina
Foto original: María Ester Lema, Argentina Edición: Bianca Neri, Argentina
En la misma via hay disciplinas fotográficas
que requieren del post-procesado de una imagen. Lease especialmente
moda y publicidad...
Observemos este video y luego decidamos...
Entonces, ¿prefieres maximizar tus esfuerzos antes de la toma para disminuir al
máximo la edición digital, te esfuerzas antes y después de la toma o
directamente tus fotografías son casi como diseños gráficos?
Aclaración: estos conceptos son una recopilación de información referida a este tema, tomada de las páginas más populares de la web. Las fotografías, fueron tomadas y editadas por miembros de Phototematica.
